Pourquoi chanter ?

Quand j’ai débuté dans ce métier de chanteuse, j’ai compris, j’ai su que chanter ne serait pas un but en soi. Monter sur scène, prendre le micro dans la main devant un public et chanter des chansons, c’est agréable. Ça flatte l’égo, mais sinon ? Pourquoi chanter ? Qu’y a t-il derrière cela ? Ce que j’ai envie d’aborder dans cet article est très personnel. Il y sera question de l’intermittence du spectacle,  Graal (empoisonné ?) de beaucoup de mes collègues. Je parlerai aussi et surtout,de mes aspirations, des raisons profondes qui me poussent à chanter.

Être intermittent

Quand j’ai débuté sur scène dans les années 90, je voulais en faire mon métier pour « gagner ma vie ». En France, être chanteur professionnel passe dans la très grande majorité des cas par la fameuse intermittence du spectacle. Elle permet de percevoir des allocations chômage les jours où l’on n’est pas en spectacle pour, justement, préparer nos divers prestations, développer nos compétences. Il faut réunir un certain nombre d’heures de travail dans un laps de temps donné (507 heures exactement en 11 mois environ, divisées en cachet de 12 heures pour un artiste et de 8 heures pour un technicien). J’ai passé une audition au printemps, dans un orchestre de variété, Columbia. Quelques mois plus tard, après avoir chanté tout l’été comme une cigale, mon dossier était complet pour rentrer dans la grande famille des intermittents.

Avec le recul, je comprend qu’il vaut mieux savoir tôt quelle direction artistique faire prendre à sa carrière, avoir un projet, pour y travailler rapidement. Sinon, et cela a été mon cas, l’artiste sera vite happé par le besoin de réunir les heures nécessaires à sa survie. Au début cela permet de faire ses humanités, d’acquérir de l’expérience, de connaitre le métier. Pour un chanteur, il est fréquent de chanter dans la même prestation des chansons françaises, de la variété internationale et pourquoi pas un peu de jazz en début de soirée ! Enfin, si vous avez le sens du swing. Me concernant, c’était parfait, ma nature curieuse était comblée. Oui, je me sentais bien sur scène, c’était comme ma deuxième maison et ma nature extravertie y trouvait son compte 🙂 J’ai compris un peu plus tard que cela comblait aussi un besoin d’être aimée et reconnue.

Une bonne blague ?

En parallèle à l’orchestre, j’étais choriste dans un groupe amateur et un jour, je reçu un coup de téléphone. « Bonjour, je suis producteur, j’ai entendu parler de vous. Je recherche une chanteuse dans votre profil pour un projet d’album, j’ai des chansons à vous proposer, blablabla… » Derrière le combiné se cachait le chanteur du groupe qui  me faisait une blague, de plus ou moins bon goût. J’étais flattée certes que l’on pense à moi, mais ma réponse ne fut sûrement pas celle qu’il attendait. « Merci c’est gentil, mais quelle genre de chansons ? Je  voudrais qu’elles me correspondent, qu’elles aient du sens…. » Quel sens ? je n’en n’avais pas la moindre idée ! Mais une petite voix intérieure me disait que j’étais plus qu’une chanteuse au physique de jeune première. Je voulais certes faire une carrière de chanteuse, gagner ma vie en chantant, mais pas n’importe quoi. Tant que j’interprétais des reprises dans mon coin, cela n’avait pas une grande importance, même si j’ai toujours préféré les choisir autant que possible. Mais pour une éventuelle médiatisation avec des compositions originales, c’était différent ! Briller sur de grandes scènes, susciter l’admiration comme certaines « star » était loin d’être suffisant. Avoir un micro dans la main et des gens qui vous écoutent, c’est une chance, mais pour dire quoi ? Pour faire passer quel genre de message ? La forme, j’avais une vague idée, mais le fond ?!

Pourquoi chanter ?

J’admirais les auteurs, capables de laisser aller leur créativité, de coucher sur le papier des mots qui expriment ce qu’il ressentent. Mais moi, je ressentais quoi ?! Je n’en savais rien. Pendant longtemps j’ai été coupée de moi-même, de mes émotions, de mon ressenti. Plutôt paradoxal pour une chanteuse, n’est-ce pas ? 🙂 Un chanteur a besoin de toucher son public avec ses valeurs, avec ses propres textes ou ceux écrits pour lui. Il voudra peut-être divertir, faire rire, réfléchir, rêver… N’étant pas fixée sur mes envies et bien incapable d’écrire mon bouillonnement intérieur, j’ai continué de chanter, je suis devenue un juke-box vivant. J’ai appris des centaines de chansons dans des styles variés, au gré des rencontres, des envies, des contrats que l’on me proposait. En prenant mon bâton de pèlerin de chanteuse, je suis partie à la recherche, à la rencontre de moi-même. Sans en avoir totalement conscience, j’avais besoin que mon désir soit d’être, pas de faire. Je voulais me rapprocher de ma véritable nature.

Un nouveau projet

Cette véritable nature me pousse, aujourd’hui, à écrire des chansons pour les enfants entre 3 et 6 ans. Pour les aider à reconnaitre, à comprendre et à gérer leurs émotions. N’est-ce pas ce qui m’a fait le plus défaut dans ma propre enfance ? Cette aventure a commencé il y a tout juste quelques mois, elle suscite déjà l’intérêt des professionnels de la petite enfance. Je serai très heureuse de partager sur ce blog l’avancée du projet. J’intègre à cet article un questionnaire que je vous encourage à remplir et/ou à transmettre à vos proches, qu’ils soient parents, grands parents d’enfants de moins de 6 ans, ou acteurs dans la petite enfance. Vos réponses me seront précieuses, je vous en remercie d’avance :-).

Et vous, mes amis ? Pourquoi chantez-vous ?! Je suis très curieuse de lire vos commentaires ci-dessous ! Comme d’habitude, je me ferai un plaisir d’y répondre 🙂